ANÁLISIS SLY 3: HONOR ENTRE LADRONES

Sly 3: Honor entre ladrones, es un juego de PS2, que te puede dar muchísimas horas de entretenimiento. Es un juego de mundo abierto, aunque esto último lo podemos decir entre comillas, ya que los mapas son pequeños, y carece de minimapa. Esta ambientado en diversas localizaciones, de las que la mayoría son lugares reales, pero con un toque cómico, además los todos los NPC'S son animales. El juego trata sobre una banda de ladrones que en el que tu controlas a cada uno de ellos en diferentes momentos, aunque hay tres principales. Como principales están. Sly Cooper: Es un Mapache y el principal ladrón y jefe de la banda. Es más ágil y con el que jugarás la mayor parte del tiempo. Bentley: Es una tortuga y es el cerebro de la banda. El se encarga de planear los golpes, y lo deberás manejar en diversas ocasiones. Murray: Es un hipopótamo, y se caracteriza principalmente porque es el personaje con mayor fuerza. Con estos 3 personajes, podrás explorar el mapa en el que te encuentres, los personajes secundarios solo los utilizaras en misiones concretas. Tiene una jugabilidad muy fluida lo que hace que el juego sea más ameno a la hora de controlarlo. En el tema de gráficos, posee los de un juegos clásico de PS2, con un toque cómico. Estos se pueden apreciar mucho mejor en la versión remasterizada de PS3. En conclusión, es uno de los mejores juegos de la generación de PS2, pero si lo quieres jugar, lo mejor es empezar por la primera entrega de la saga e ir avanzando.

Roberto

ANÁLISIS DRAGON BALL

Es una manga escrita e ilustrada por Akira Toriyama. Trata sobre un hombre llamado Goku que es un saiyajin, y su misión en la tierra es librarla de los malhechores que intentan conquistarla. El titulo de la serie es bola de dragón, se llama así por que en multitud de ocasiones el final de la seria es juntar las 6 bolas de dragón para invocar a sheelong una dragón mágico concededor de deseos, y así poder resucitar a algunos de sus amigos muertos en batalla. Hasta ahora la seria se ha dividido en 3 partes, Dragon ball – Dragon ball z – Dragon ball gt, las dos últimas son la continuación de la primera de forma más futurista.

SAIYAJINES.

Los saiyajines son extraterrestres o descendientes de extraterrestres con forma humanoide dotados de una fuerza y tácticas especiales no vistas por el ser humano, se diferencian debido a sus peinados extravagantes. Un súper saiyajin al convertirse su pelo se vuelve de un color dorado y le envuelve una especie de aura llamada “ki” (el ki también es lo que se le llama a la fuerza de un saiyajin por que se mide en número). En la serie los únicos súper saiyajines aparte de los guerreros del espacio, son Goku, Vegeta amigo y a la vez enemigo de Goku, Gohan hijo de Goku y Trunks hijo de Vegeta, cada uno de estos personajes en algún capítulo de las sagas ha conseguido vencer a uno de los villanos más poderosos gracias a la capacidad de ser súper saiyajin.

HUMANOS.

También en la serie aparecen un montón de humanos que son amigos acérrimos de los guerreros anteriores, Bulma amiga de Goku y posteriormente mujer de vegeta, crilin experto en artes marciales y posteriormente marido de c-18, Yamcha enamorado de bulma y enemigo de vegeta, ten sin han poderoso y dotado de 3 ojos y kamme senin experto luchador y entrenador de la mayoría de los anteriores mencionados incluso de Goku.

EXTRATERRESTRES.

También aparecen extraterrestres como por ejemplo, piccolo al principio enemigo y posteriormente amigo de los buenos de la serie, freezer villano malo malísimo intento dominar la tierra y trunks lo mando al infierno, cell poderoso meta morfo que engullendo a los androides c-16 c-17 y c-18 se convirtió en un ser abominable , y por ultimo pero no menos importante majin boo también gracias a engullir a otros seres mutaba de forma hasta convertirse en un ser despiadado y maligno al que Goku le dio su merecido.

TEMAS.

Los grandes temas relatados aquí son la amistad, la incesante lucha contra el mal, el esfuerzo, el amor por algo, y el amor hacia otras personas.

NACHO

ANALISIS DOCTOR WHO

Antes de todo, Doctor Who es una serie de televisión británica de ciencia ficción que se lleva emitiendo desde 1963.  Trata sobre un viajero del tiempo, llamado el Doctor, el cual es el último de su especie. Viaja a través del tiempo y en el espacio en una nave llamada la TARDIS (Time And Relative Dimension In Space). Siempre viaja acompañado, suele ser una chica joven de la Tierra. Su “misión” es evitar que los extraterrestres cambien el futuro. Otra cosa característica del Doctor es que, cuando va morir, el se regenera cambiando todas las células de su cuerpo. Es decir cambia totalmente, pero sigue siendo la misma persona. La serie se divide en dos etapas: la parte clásica (1963-1989) y la moderna (2005 - actualidad)

Todos los Doctores desde 1963 hasta 2015      

Agatha Christie aparece en uno de los episodios de esta serie. El episodio se llama “The unicorn and the wasp” (El unicornio y la avispa). Este episodio  es el séptimo de la temporada  4. El Doctor es el número diez (es decir, ya se ha regenerado 10 veces), interpretado por David Tennant. Y su compañera de Donna Noble.

El episodio ocurre en una finca de Inglaterra en la década de 1920. El Doctor también se da cuenta de la importancia de la fecha - es el día en que Christie desapareció. La historia registra que reapareció 10 días después, alegando no tener memoria de donde había estado o lo que había hecho. Aprovechando esto, los escritores de Doctor Who,  crean una hipótesis de porque desapareció Agatha Christie, por supuesto, dentro del mundo de la ciencia ficción.

En la finca ocurren una serie de asesinatos, y el Doctor (el cual es gran fan de Agatha Christie) decide resolver el caso con ayuda de Donna y A. Christie. El episodio comineza con una fiesta que se hace en la finca, un hombre descubre un secreto que ha estado oculto pero llega el asesino, se convierte en la avispa gigante y lo mata. El Doctor se cuela en la fiesta gracias a un trozo de papel psíquico guardad en una funda para el pasaporte que permite al Doctor (y a cualquiera que lo posea) a mostrar lo que el quiere que la otra persona vea en la hoja. Pero esto no funciona con William Shakespeare.

Minutos mas tarde, descubren al muerto y el Doctor se hace cargo del asesinato. El Doctor encuentra restos del alienígena en el suelo. Asi que el Doctor y Christie deciden interrogar a todos los que estaban en la fiesta y comprobar sus coartadas.

Y como no, siendo una serie de ciencia ficción, el asesino debía ser alguien “raro”. En este caso es una avispa gigante…

El episodio es gracioso y uno de mis favoritos. Un momento bastante divertido del episodio es cuando envenenan al Doctor. Eso sí, el final del episodio tiene un final inesperado y todos los sospechosos del asesinato tiene un secreto. Es un episodio bastante recomendable.

Agatha Christie no es la única escritora famosa que ha salido en Doctor Who, también han estado Charles Dickens y William Shakespeare. Pero aparte de escritores también han salido varios personajes famosos como Winston Churchill, Adolf Hitler, Nefertiti… Además en la temporada 8 hacen honor a un libro de Christie, “Asesinato en el Orient Express”. En el cual el asesino es una momia, pero esta tiene una razón por la que mata. Una cosa característica de ese episodio es que solo la persona que va a morir puede ver a la momia.  Lo cual indica que le quedan 60 segundos de vida.

FLOR

DESDE MI VENTANA

Es sábado por la mañana. Me he levantado temprano, aunque tengo una única tarea programada para el fin de semana. Tengo que escribir una historia. Va a ser sencillo y rápido ya que llevo algunos días barajando varias ideas. Elegiré una de ellas y la desarrollaré.

En cuanto termine de desayunar me pongo con ello.

¡Ya estoy listo! Papel y bolígrafo encima de mi mesa de trabajo y la mente despejada. Silencio a mi alrededor, tan sólo perturbado por el canto de los pájaros posados en los árboles que hay delante del edificio donde vivo y que nos anuncian que la primavera ya está aquí. A lo lejos, el ladrido esporádico de un perro y el rumor del motor de algún coche cuyo propietario también ha madrugado hoy. Sonidos habituales que no perturban mi concentración.

Mi mesa está situada delante de una ventana desde la que diviso una buena parte del barrio. A estas horas está todavía tranquilo. Pronto se desperezará y comenzará su continuo ir y venir de personas. A la compra, a comer fuera, a pasear, al cine, tal vez a visitar algún museo o exposición. Después de cinco días de trabajo, todos deseamos que llegue el fin de semana para realizar alguna actividad que nos distraiga y nos aleje de la rutina y las prisas con las que vivimos de lunes a viernes.

¡Buf! ¡Me estoy perdiendo! Tengo que volver a mi tarea. Normalmente no me cuesta nada escribir y las ideas van fluyendo solas. Hoy es distinto, parezco estar distraído y reconozco que en los dos últimos minutos he mirado varias veces por la ventana, aunque sin ser del todo consciente.

Una nueva mirada inconsciente me desvela a lo lejos una figura menuda, de apariencia frágil y algo encorvada, que atrae mi atención. No me es desconocida, todo lo contrario, la conozco muy bien. Se trata de una anciana de cabello plateado por los años y a la que el inexorable arado del tiempo ha llenado de surcos el rostro. Algunos de estos surcos son directamente achacables a la edad y otros, probablemente, estén más relacionados con el sufrimiento, la soledad y la tristeza. Viste con sencillez, aunque un poco desaliñada, diría yo. Se mueve con soltura y una agilidad impropia de su edad, aunque desconozco exactamente cuál es. Cuando la miras, llama poderosamente la atención la serenidad y la calma que transmite y sobre todo, su permanente sonrisa. Permanece de pie, parada en la acera y sonríe a todo el mundo que pasa a su lado. No pide limosna, no necesita más de lo que tiene. Está acostumbrada a apañarse con poco, lo ha hecho durante toda su vida y como nadie añora lo que nunca tuvo, en el terreno material cree estar servida. En el afectivo la cosa es distinta. Yo, personalmente pienso que en ambos terrenos tiene importantes carencias.

¡Otra vez estoy divagando! Definitivamente, hoy no tengo la inspiración ni la creatividad que siempre me acompañan. ¡Tengo que centrarme! Aún no he elegido ni el tema de la historia que quiero escribir y el tiempo va pasando. Empiezo a pensar que es un error que la mesa esté pegada a la ventana. Tendré que considerar cambiarla de sitio.

Todos los días, en el camino de vuelta a casa desde el colegio, me la encontraba como siempre, parada en la acera y sonriendo a todo el mundo. Yo, como los demás, pasaba a su lado sin verla, sin reparar en ella. Una tarde, por fin me fijé y supuse que la señora necesitaba ayuda para cruzar la calle. Me paré, la saludé, le ayudé a cruzar y me ofrecí a acompañarla a donde quiera que se dirigiera. No hizo falta, no iba a ningún lado. Efectivamente, al volver la vista, vi que seguía de nuevo parada, ahora enfrente de donde me la había encontrado.

Repetimos esta rutina durante los días siguientes. Cruzaba la calle para no ir a ningún sitio, para quedarse parada al otro lado. Confieso que llegué a pensar que no estaba del todo en sus cabales. Al final comprendí que lo único que quería y necesitaba era un poco de calor humano y lo había venido a encontrar en mí. La tristeza me invadió, no es fácil de asimilar que alguien tenga la necesidad de mendigar un poco de afecto.

Mientras tanto, las conversaciones se habían hecho más largas y poco a poco me había ido contando retazos de su vida. Una vida que le había dado muchos golpes. Sin duda, el mayor de todos había sido la pérdida de su único hijo. Acostumbrada a levantarse más fuerte cada vez que caía, esta vez la tragedia la superó y nunca pudo recuperarse de ella.

Desde entonces, malvive con una mísera pensión que apenas le da para comer y sale todos los días a la calle para intentar aliviar su soledad. Cordial, afable y con su eterna sonrisa. Su único delito es vivir en una sociedad que, como a tantas otras personas, la ha olvidado, desheredado y convertido en una paria. Una sociedad cruel e injusta que mira para otro lado, que no tiene un hueco para los necesitados, en especial para niños y mayores.

La gente da un rodeo para evitar pasar a su lado. Lo entiendo. Todos tenemos suficientes problemas como para cargarnos con los de los demás y nos aislamos en una especie de invernadero de sentimientos que nos filtra toda emoción que provenga de alguien desconocido. La empatía puede ser dolorosa y la evitamos a toda costa. Comemos y cenamos oyendo desgracias y nos hemos vuelto insensibles. Queremos creer que las miserias de los demás nos son lejanas y ajenas, pero no es cierto. Todos somos responsables de ellas y tenemos que poner los medios para que desaparezcan, cada uno en la medida de sus posibilidades.

Como no es mi intención moralizar ni alterar el ánimo de nadie, creo que es el momento oportuno de dejarlo. Tengo que ayudar a una ancianita a cruzar la calle y de paso, charlar un rato con ella. Mañana, tal vez me encuentre más inspirado y pueda escribir mi historia.

Antes de despedirme, amigo lector y amiga lectora, me gustaría invitarte a que tú también mirases desde tu conciencia, perdón, quería decir desde tu ventana, por si descubres a alguna anciana necesitada. Si encuentras a alguien y no estás muy seguro o segura de que lo sea, recuerda que es fácil de reconocer:

Una sonrisa en el rostro,

 tristeza en el corazón.

      Jorge Perez

Este es el cuento ganador del concurso de “Relatos de cuentos” que se celebra todos los años en la semana 

del libro, este año el ganador ha sido un alumno de 4ºB de ESO con el libro “Desde mi ventana”

LA RESIDENCIA DE ESTUDIANTES

En nuestra visita a la residencia de estudiantes hemos podido apreciar una institución de libre enseñanza, fue fundada en 1910, nuestro recorrido ha sido gratificante ya que nuestro guía nos ha presentado un  video de la reseña histórica de este patrimonio nacional, además hemos apreciado una habitación histórica de la residencia.

 La cual ha sido recreada a partir de fotografías de esa poca, y testimonios que han dejado escritos algunos antiguos residentes, en ella aparecen los objetos que sus residentes tenían en la época, pero con el paso del tiempo las camas, los armarios, lavabos y sillas eran personalizados por cada uno de los residentes, como por ejemplo se sabe que Lorca en su habitación colgó el cuadro de “Naturaleza muerta” y la botella de ron que le regalo su amigo Dalí.
También hemos podido apreciar un jardín  creado por Juan Ramón Jiménez y que aun en la actualidad existe
Además visitamos uno de los salones de la residencia donde se encuentra el piando que tocaba Lorca, y ahora este salón es utilizado para reuniones y conferencias de los distintos residentes.

Más que una residencia es un lugar cómodo, pero sin ningún lujo, donde no falte nada para la reflexión y la creación.

Dayana J

RESEÑA DE LA OBRA TEATRAL "DON JUAN TENORIO"

Esta obra está escrita por Zorrilla. Fue publicada en el año 1844, pero con el paso del tiempo se han hecho numerosas adaptaciones.
Se me ha presentado la ocasión de asistir a una obra teatral adaptada por Juan Mayorga, dirigida por Blanca Portillo y protagonizada por José Luis García-Pérez.
Los actores de esta obra son Beatriz Argüello, José Luis García-Pérez, Juanma Lara y Miguel Hermoso, Eduardo Velasco, Francisco Olmo, Ariana Martínez, Marta Guerras, Luciano Federico, Daniel Martorell, Alfonso Begara, Alfredo Noral, Raquel Varela y Rosa Manteiga.

El resumen de esta obra es el siguiente:
Don Juan Tenorio hace una apuesta con don Luis Mejía, su gran rival, en la que don Luis Mejía desafía a don Juan a conquistar a una novicia (persona que por los hábitos de su religión aun no ha sido profesada), y don Juan añadió a la apuesta que además le robaría a su futura esposa.
Los dos mandan a sus criados llamar a la justicia y amos ingresan en la cárcel.
Finalmente, don Luis sale de la cárcel y avisa a su prometida, doña Ana, de que don Juan vendría a conquistarla.
Don Juan sale también , y pide a Lucia, criada de doña Ana, que abra las puertas de de la casa y a cambio la daría buena fortuna.
Don Juan habla con Brígida, dueña de Inés, la entrega una carta de amor escrita por él para que se la de a Inés y ella le dice como entrar al convento sin que le vea nadie.
Brígida le entrega la carta a Inés y cuando esta termina de leerla, don Juan aparece inesperadamente en la estancia. Inés se desmaya al verle y don Juan aprovecha para llevársela a casa.
Ya en su casa, don Juan esta dispuesto a violar a Inés, cuando por primera vez la mira a la cara y se enamora profundamente de ella, al igual que Inés de él.
De pronto, entra don Luis a matarle, pero no lo consigue ya que don Juan le mata primero. Tiempo después aparece don Gonzalo, padre de Inés, a matarle también. Don Juan le ruega que le deje demostrar el amor verdadero que le profesa a su hija, mas el gobernador no está dispuesto a conceder su petición, e intenta matar a don Juan, pero este le mata de un balazo.
Tras este acontecimiento, don Juan huye a Italia.
A continuación comienza la segunda parte de la obra, que resultó un poco mas compleja de entender.
Tras años fuera de España, Tenorio regresa a Sevilla. En lugar de su casa, se encontró enterrados al gobernador, don Gonzalo, a don Luis Mejía y a su amada, doña Inés.
Luego de haber descubierto esto, llegaron Centellas y Avellaneda, que eran muy buenos amigos de Tenorio desde hacía años. Este les invitó a cenar junto con el espíritu de don Gonzalo.
Durante la cena, el espíritu de don Gonzalo se aparece y desea llevarse a don Juan al infierno. Pero el espíritu de doña Inés ayuda a don juan y se los lleva a ambos al cielo.

La interpretación de la obra fue muy buena y me llamó mucho la atención la ropa que vestían. Era ropa del siglo XXI, y nos desconcertó un poco porque no era el tipo de ropa que solía llevar la gente en aquella época. Fue una de las dudas que arrastramos hasta el final de la obra, pero tras acabar la interpretación se realizó un coloquio en el que se podía establecer un debate entre los espectadores y el equipo de la obra (productores, directora, actores, guionista..). La duda sobre la vestimenta de los personajes se planteó en el debate, y Blanca Portillo nos refirió los motivos. Con esa vestimenta tan “actual” querían transmitir al público don Juanes hay en todos lugares y épocas, y así ambientar la obra en la sociedad de hoy.
Una cosa que me gustó mucho fue la estética de los cambios de escena y la música blues que relajaba el ambiente tras escenas de tensión.
Y finalmente me llamó también la atención algo que dijo Blanca Portillo: “Ya va siendo hora de que alguien llame a Tenorio por su nombre.”. Siempre se había preguntado por qué un hombre como don Juan Tenorio, que mostraba total desprecio hacia las personas, podía haber llegado a convertirse en un mito.
“Don Juan Tenorio no es un héroe, no es un luchador que busca un mundo mejor, Tenorio es el vivo retrato del desprecio hacia los demás.” Blanca Portillo.

Leyre

RESEÑA DE LA OBRA "DON JUAN TENORIO"

El jueves 29 de enero fuimos a ver la obra teatral Don Juan Tenorio dirigida por Blanca Portillo en el teatro Pavón de Madrid. Sin embargo, nos llevamos una gran sorpresa ya que no era lo que esperábamos ver.

Esta obra no representa al Don Juan que todo el mundo tiene en la cabeza, ese hombre romántico, seductor y apuesto; sino al Don Juan cruel, cobarde y egocéntrico que verdaderamente es. Todo el mundo piensa que Zorrilla quiso retratarle tal y como la sociedad le tiene en mente, pero, ¿por qué? Él escribió la obra, las interpretaciones son totalmente libres y Blanca Portillo lo que ha querido retratar es la otra faceta de Tenorio, la cual según ella es la que realmente es.

José Luis García Pérez es el actor que da vida a Don Juan. Hizo una actuación realmente maravillosa. Otros grandes artistas como Juanma Lara, Alfredo Noval, Marta Guerras y Ariana Martínez hicieron de esta obra una gran actuación.

Esta versión de Don Juan Tenorio está situada en nuestro siglo. Lo supimos al acabar de ver la obra, cuando la misma directora lo dijo, pero ya lo habíamos sospechado ya que el vestuario de los personajes no era el del siglo XVII, sino contemporáneo (por ejemplo, el criado joven llevaba unas zapatillas que actualmente están de moda).

La obra comienza en la hostería del Laurel, donde Don Gonzalo (padre de Inés) y Don Diego (padre de Don Juan) quedan para ver si es cierta la apuesta de Don Juan y Luis Mejía. Es carnaval y todos van enmascarados. Cuando el reloj da las 8, don Juan aparece en escena con su criado Ciutti y Luis Mejía con el suyo (Gastón). Los dos sacan una hoja donde aparecen todas las personas que han matado y todas las mujeres a las cuales han burlado durante ese año. Don Juan obviamente gana la apuesta y realizan otra nueva: Doña Ana de Pantoja, la prometida de Don Luis. Don Juan gana nuevamente la apuesta, metiéndose en casa de Doña Ana y violándola.

Más tarde, Brígida, la sirvienta de Doña Inés, va al convento de ésta y le entrega una carta de Don Juan. Es curiosa la escena cuando Inés lee su carta: ella está muy feliz, suspirando por cada palabra que recita, pero a la vez sale el momento en el que Don Juan la escribe, y se le ve bastante distinto a ella. Posteriormente raptan a la joven y la llevan a casa de Don Juan.

Una vez allí, él entra y pasa por delante suya sin hacerle ni caso, luego ya comienza con sus palabrerías de amor. Después, Inés se retira con Brígida y aparecen Don Gonzalo y Don Diego, los cuales son asesinados por Don Juan, el cual huye lejos. Inés, debido a la muerte de su padre y al abandono por parte de su amado, muere de igual forma.

Después de mucho tiempo, Don Juan vuelve a su casa, la cual es ahora un panteón. Mantiene una charla con el escultor allí presente el cual hizo la estatua de Don Gonzalo y le cuenta toda la historia. A partir de este momento Don Juan enloquece pero termina salvado por el amor de Inés.

El Don Juan que Blanca Portillo quiso representar fue llevado a escena totalmente con la actuación de José Luis García Pérez. Un Don Juan interesado, vil, que hace lo que quiere cuando quiere sin tener remordimiento por ello. Ha sido una forma curiosa de ver esta obra. Al principio, me esperaba ver un Don Juan joven, apuesto y que enamora con la mirada, sin embargo la actitud suya que ha salido a relucir ha sido la de un macarra en toda regla que es aquella que realmente es ya que de galán no tiene nada este hombre que va por la vida rompiendo corazones y matando a todo aquel que le moleste. Esto lo ha comentado un señor con la directora en el tiempo que tuvimos para poder hablar con el equipo. Le comentó: ‘’No me ha gustado su actitud, me parece que ha sido más macarra que romántica, que es la que tiene Don Juan’’; a lo que la directora contestó ‘’No no, ¡pero es que es así! ¿Por qué tiene que tener esa actitud? Eso es algo que la sociedad ha idealizado’’.

Una obra distinta, salida totalmente del recuadro en la que está metida.

MARIA LUISSA