ANTONIO MACHADO. AULA: B

Alumnos: Miguel, Flor, Zhao, Jose Antonio y Andrei

BIOGRAFÍA

Nació en 1875 en Sevilla y murió en 1939, es de la generación del 98. Vivió en Madrid, donde estudio. Fue catedrático de francés y se casó con Leonor Izquierdo. Escribió de todos los géneros, pero destacó en la poesía. Su primer libro, y el más importante fue Soledades (1903) y en 1917 publicó Páginas Escogidas y la primera edición de Poesías Completas.

GENERACIÓN DEL 98

La generación del 98 es el nombre con el que se ha reunido tradicionalmente a un grupo de escritores, ensayistas y poetas españoles que se vieron profundamente afectados por la crisis moral, política y social desencadenada en España por la derrota militar en la guerra hispano-estadounidense y la consiguiente pérdida de Puerto Rico, Guam, Cuba y las Filipinas en 1898.

Estos autores comenzaron a escribir en una vena juvenil hipercrítica e izquierdista que más tarde se orientará a una concepción tradicional de lo viejo y lo nuevo.

Características del movimiento.

1. Distinguieron entre una España real miserable y otra España oficial falsa y aparente. Su preocupación por la identidad de lo español está en el origen del llamado debate sobre el Ser de España, que continuó aún en las siguientes generaciones.

2. Sienten un gran interés y amor por la Castilla miserable de los pueblos abandonados y polvorientos; revalorizan su paisaje y sus tradiciones, su lenguaje castizo y espontáneo. Recorren las dos mesetas escribiendo libros de viajes, resucitan y estudian los mitos literarios españoles y el Romancero.

3. Rompen y renuevan los moldes clásicos de los géneros literarios, creando nuevas formas en todos ellos. En la narrativa, la nivola unamuniana, la novela impresionista y lírica de Azorín, que experimenta con el espacio y el tiempo y hace vivir al mismo personaje en varias épocas; la novela abierta y disgregada de Baroja, influida por el folletín, o la novela casi teatral y cinematográfica de Valle-Inclán. En el teatro, el esperpento y el expresionismo de Valle-Inclán o los dramas filosóficos de Unamuno.

4. Rechazan la estética del Realismo y su estilo de frase amplia, de elaboración retórica y de carácter menudo y detallista, prefiriendo un lenguaje más cercano a la lengua de la calle, de sintaxis más corta y carácter impresionista; recuperaron las palabras tradicionales y castizas campesinas.

5. Intentaron aclimatar en España las corrientes filosóficas del Irracionalismo europeo, en particular de Friedrich Nietzsche (Azorín, Maeztu, Baroja, Unamuno), Arthur Schopenhauer (especialmente en Baroja), Sören Kierkegaard (en Unamuno) y Henri Bergson (Antonio Machado).

6. El pesimismo es la actitud más corriente entre ellos y la actitud crítica y descontentadiza les hace simpatizar con románticos como Mariano José de Larra, al que dedicaron un homenaje.

7. Ideológicamente comparten las tesis del Regeneracionismo, en particular de Joaquín Costa, que ilustran de forma artística y subjetiva.

8. Ofrecen un carácter subjetivo en sus obras. La subjetividad toma mucha importancia en la Generación del 98 y en el modernismo.

TEMA Y SÍMBOLOS 

EL TIEMPO

2.1. EL TIEMPO

Antonio Machado se llamaría a sí mismo, por boca de Juan de Mairena, “poeta del tiempo” Machado entiende el tiempo como algo vivo, personal, no como concepto o abstracción. Es la duración ilimitada, la historia individual de cada ser —de su propio ser—, que se hace, que pasa, pero que permanece en el recuerdo, donde se borran los límites personales.

2.1.1. EL POEMA: LA PALABRA ESENCIAL EN EL TIEMPO

Para él, la poesía es un arte eminentemente temporal. Recordemos de nuevo estas dos frases, que sintetizan todo su pensamiento poético:  La poesía es la palabra esencial en el tiempo

Antonio Machado une así los dos elementos contradictorios: lo esencial y lo temporal. La poesía es la palabra que expresa lo que son las cosas (su esencia), pero a través del contacto con ellas, con la experiencia, con el tiempo vivido.

2.1.2. EL AGUA

El agua del río, de la fuente, de la lluvia su fluir —que a veces se hace cantar— casi imperceptible, constante, se hace símbolo del fluir temporal y, por ello, de la vida interior.  Sin embargo, el agua puede representar la muerte, quieta en la taza de la fuente o, manriqueñamente,  en la inmensidad del mar al que confluyen todas las aguas.

2.1.3. LA TARDE

Suele expresar el sentimiento melancólico de la vejez espiritual. Por esto, la hora vespertina se acompaña frecuentemente de adjetivos que connotan un estado de ánimo de depresión espiritual (cenicienta, mustia, destartalada, triste otras veces clara) y que contribuyen a personificarla, identificándola con su estado de ánimo:

A su vez, los adjetivos referidos a colores que acompañan a la tarde y a los elementos del paisaje en esa hora (rojos, cárdenos, rosados, violetas) se cargan  de estas connotaciones de melancolía y tristeza, llegando a constituirse el conjunto en una clara personificación.

2.1.4. LOS CAMINOS

Los caminos están presentes en la poesía de Antonio Machado desde sus primeras composiciones. El caminar errante, sin meta prefijada, es ante todo un sentimiento de pesar sin consuelo, una nostalgia de la vida que se va dejando, La sed del caminante, que no puede calmar agua ninguna, es su ansia siempre insatisfecha de conocer su propio destino. Por tanto, los caminos son frecuentemente símbolos de la vida o bien aparecen asociados con ésta.

2.1.5.LOS ELEMENTOS DEL PAISAJE Y EL TIEMPO VIVIDO

En ese proceso de identificación, adquieren especial relevancia en la poesía de Antonio Machado, los elementos que conforman el paisaje. En su paso por el tiempo el poeta se relaciona con las cosas, y éstas —el río, los árboles, el atardecer— adquieren un sentido nuevo, personal, en relación con la experiencia vivida en torno a ellas. Se transfiguran en espejo que refleja los estados del alma.

2.1.6. EL RELOJ

No se trata en este caso de un símbolo. Machado se refiere siempre al reloj real, que mide el tiempo cronológico. el reloj no sea uno de los tópicos más frecuentes en la poesía de Antonio Machado

2.2. LA MUERTE

Sus reflexiones sobre la muerte son la derivación lógica de sus inquietudes sobre el tiempo, considerado éste como el gran exterminador. La muerte se manifiesta de continuo: la brevedad e inconsistencia de la vida, la decadencia de los hombres y de las cosas, de los elementos de la naturaleza, los signos múltiples de la destrucción, de la enfermedad, de la guerra, del crimen. Los símbolos relacionados con la muerte son numerosos: el mar, el ocaso, el otoño, la sombra, la luna.

2.3.DIOS

2.3.1. UN DIOS CREADO

La presencia de Dios en la obra de Antonio Machado es imprecisa y variable en el tiempo y, sin embargo, ocupa en su pensamiento un lugar significativo. El Dios de Machado es un Dios filosófico cuya noción se depura con el tiempo y la reflexión. Es un Dios de silencio y de ausencia; y más que un Dios creador es un Dios creado por la necesidad de la imaginación del hombre

2.3.2. CRISTO

La figura de Cristo es mucho más cercana a Machado que ese “Dios entre la niebla” que busca sin alcanzar. Jesucristo es en él el paradigma del hombre, lo que éste tiene de humano y divino, de carne mortal que sueña la inmortalidad, el triunfo sobre la muerte: “el que anduvo en la mar”

2.3.3. LA RELIGIOSIDAD POPULAR

Esta búsqueda de Dios no se realiza al modo de la fe popular, donde la devoción se mezcla con la superstición o con la mera apariencia social. Esta religiosidad popular la ve sostenida por una Iglesia a la que ataca con dureza, porque en ella predomina la organización terrenal que le da poder sobre la fe sincera y verdaderamente cristiana

2.4. EL RECUERDO Y EL SUEÑO

En Machado son muchas veces términos equivalentes, ya normalmente se refiere al soñar despierto con la propia vida. En Soledades... los caminos del sueño son galerías de espejos donde se refleja la propia vida, donde el  hombre que sueña intenta revelar el secreto de su yo más íntimo. Las galerías del alma son símbolos predilectos de Machado para representar esa parte de sí mismo que ignora.

2.5.EL AMOR

A lo largo de la obra de Antonio Machado se advierte o se intuye el deseo de amar, la necesidad del amor. Es una presencia constante y, sin embargo, difícil de precisar en muchos de sus poemas. Indudablemente es un sentimiento expreso en muchos poemas de Soledades..., pero la nota predominante en ellos es la del desengaño o el olvido. Algo parece siempre alejar, en la imaginación del poeta, el objeto de su amor

2.6.EL TEMA AUTOBIOGRÁFICO

En numerosos poemas evoca su infancia, su juventud, sus amores, incluso sus experiencias de la vida cotidiana. Pero no sólo aparece la biografía externa, sino, especialmente, la espiritual. En este sentido, su poesía puede considerarse un diario de su propia alma, una vida hecha verso, que así escrita puede eternizarse: la palabra esencial en el tiempo; el diálogo del hombre, de un hombre con su tiempo.

2.7. EL PAISAJE Y EL TEMA DE ESPAÑA

el paisaje se convierte en símbolo del pasado histórico de Castilla. Por fin, en otros poemas, los elementos del paisaje castellano se convierten en símbolo de realidades íntimas. Estos tres modos de enfocar el paisaje castellano tendrán su exacto equivalente respecto al paisaje andaluz en los poemas escritos para la segunda edición, durante su estancia en Baeza, ciudad a la que ‘huirá’ tras la muerte de su esposa”.

Figuras Retóricas utilizadas por Antonio Machado en su poesía:

La plaza tiene una torre, la torre tiene un balcón,

el balcón tiene una dama,

la dama una blanca flor

Anadiplosis 

Tengo una copa en la manoy en los labios un cantar,

y en mi corazón más penas

que gotas hay en el mar

y en los desiertos arena

Polisíndeton 

 ¡Oh, dime, noche amiga, armada vieja,que me traes el retablo de mis sueños

siempre desierto y desolado, y sólo con mi fantasma dentro...

Apóstrofe 

El ojo que ves no esojo porque tú lo veas;

es ojo porque te ve

Paradoja 

Y cuando llegue el día del último viajey esté al partir la nave que nunca ha de tornar...

Alusión

Todo pasa y todo queda,

pero lo nuestro es pasar,

pasar haciendo caminos

caminos sobre la mar

Concatenación

Y todo en la memoria se rompía, cual una pompa de jabón al viento

Símil 

Los versos preferidos son los clásicos de la tradición española: el octosílabo, de tradición popular, en todas sus variantes rítmicas; y el endecasílabo, de tradición culta. Éste último es frecuente en ritmo enfático (acento en la primera sílaba) y heroico (primer acento en la segunda sílaba). En numerosas ocasiones, el endecasílabo aparece combinado con el heptasílabo.

1. ESTROFAS EN VERSOS DE ARTE MENOR

Romance {­ a – a – a – a – a – a} El más significativo es la larga composición La tierra de Alvargonzález [CC – CXIV][27]. También usó del romance en heptasílabos (endecha[28])y en hexasílabos (romancillo

Cuarteta {a, b, a, b} Muy frecuente en toda su obra

Redondilla {a, b, b, a}

Copla {—, a, —, a}

Seguidilla, bien en la forma tradicional {7—, 5a, 7—, 5a, 5b, 7—, 5b}

Soleá {a, —, a}[35], con las variantes de la soleá en hexasílabos[36]y la soleá playera {6—, 8a, 6—}

Quintilla, en combinaciones varias de rima

Décima, en la combinación {a, a, b, c, c, b, d, e, e, d}

Silva octosilábica (combinación libre de un número indeterminado de versos octosílabos y tetrasílabos)

La silva es una estrofa de origen italiano consistente en la combinación libre de un número indeterminado de versos endecasílabos y heptasílabos, cuya rima también se distribuye libremente. En Antonio Machado las formas más frecuentes son:

Silva aconsonantada: en ella, todos los versos riman en consonante, sin quedar ninguno suelto. La combinación es libre.

Silva arromanzada: serie libre de endecasílabos y heptasílabos rimando como en el romance {por ejemplo: 7—, 7a, 7—, 11a, 11—, 11a, 11—,7a, 11—, 7a, 11—, 11a, 7—, 11a

4.2.4. ESTROFAS EN ALEJANDRINOS

Pareados: en series más o menos extensas[45].

Serventesios {A, B, A, B}[46].

Combinaciones de pareados y serventesios[47].

Soneto en alejandrinos con serventesios en lugar de cuartetos[48].

4.2.5. ESTROFAS EN OTROS VERSOS DE ARTE MAYOR

Serventesio en eneasílabos[49].

Romance heroico en decasílabos

Silva en decasílabos y pentasílabos

Serventesio y cuarteto en dodecasílabos

Quinteto agudo en dodecasílabos{A, A, B, B, —‘}

Silva en hexadecasílabos y octosílabos

Combinación de endecasílabos y alejandrinos

4.2.6. VERSO LIBRE

Aunque Machado nunca llegó a utilizar el versículo o línea poética (verso sin medida fija ni rima), sí practicó —aunque en contadísimas ocasiones— el verso libre (versos sin medida fija, pero con rima, y que no forman una estrofa prefijada)

EJERCICIO

1. Machado nació en ........ y murió en ........

2. Pertenece a la generación .......

3. Estudio en ........

4. Escribió en varios géneros pero destaco en .........

5. Fue catedrático de .........

6. Se casó con ...........

7. Tiene ....... temas principales.

8. Dos temas principales que no sean ni Dios ni el Tiempo.

9. Dos subtemas de Dios.

10. Dos subtemas de el tiempo.